Backrooms (Kane Parsons, 2026), o estetickom fenoméne, ktorý analyzoval aj Mark Fisher

Zdieľaj článok:
Prepošlite článok emailom

Backrooms (Kane Parsons, 2026)

Backrooms je internetový fenomén, mestská legenda a kreepypasta, ktorá opisuje nekonečný labyrint náhodne generovaných kancelárskych miestností. Tento koncept je symbolom takzvaných liminálnych priestorov – prázdnych, opustených miest, ktoré vyvolávajú nostalgiu, úzkosť a pocit, že nie sú sami.

Opis ČSFD: V suteréne obchodu s nábytkom sa náhle objavia zvláštne „dvere“, ktoré tam nikdy predtým neboli. Práve tie vedú do takzvaných znepokojivých a hrôzu naháňajúcich zadných miestností. Backrooms fenomén je inšpirovaný virálnou internetovou mestskou legendou. Backrooms predstavujú nekonečný znepokojujúci labyrint, pripomínajúci opustené kancelárske miestnosti s blikajúcimi žiarivkami. Ide o akúsi chybu reality, medzisvet, pripomínajúci očistec, alebo o niečo ešte hrôzostrašnejšie? A čo v sebe ukrývajú?

(texty zhromaždil korešpondent Fero)

Réžia: Kane Parsons; Scenár: Will Soodik; Kamera:  Jeremy Cox; Hudba:  Kane ParsonsEdo Van Breemen
Hrajú:  Chiwetel EjioforRenate ReinsveMark DuplassFinn BennettLukita MaxwellAvan JogiaRobert BobroczkyiEmber AmbroseKrista KosonenPhilip Granger

PODNETNÁ RECENZIA Z ČSFD

Parsons je veľký talent, jeho liminálna scénografia funguje hravo aj v celovečernej podobe a je úžasná. Backrooms sú podľa mňa fenomén, pretože skvelo odrážajú generačnú hauntológiu (prízraky zaniknutej viery v budúcnosť) ktorú tak skvelo popísal Mark Fisher. Nie je teda náhoda, že tu v jednej scéne aj zaznie jeho často analyzovaný The Caretaker. Ozveny vaporwavu, frutiger aera a iných melancholicko-nostalgických estetík sa ozývajú bolestivo prázdnymi žltými chodbami. Je tu však jedno „ale“. Konvenčne natočenú linku predavača a psychologičky film nepotreboval – výrazne tu rozbíja atmosféru a mystifikačné prvky. Kiežby to bolo dôslednejšie vo svojej forme – rovnako ako Parsonsova pôvodná miniséria, Blair Witch, či súčasný Skinamarink, ku ktorému som si zatiaľ síce nenašiel cestu, no jeho popularita na tiktoku ma fascinuje, vzhľadom na to, ako veľmi je pomalý a protiprúdový voči žánrovým konvenciám. Ak však aj pripustíme, že hlavná časť filmu musela byť natočená súčasnou hollywoodskou kamerou a v súlade s konvenciami (kto vie, či by sa inak jeho zárobky pohybovali v 9-ciferných číslach), zlyháva film najmä na slabšom scenári, ktorý síce iba jemne cítime v túlaní sa žltými chodbami, no omnoho silnejšie sa ozýva v prvoplánových dialógoch, plochých a nezaujímavých postavách, lacných dejových zvratoch a nehodiacom sa humore. Nesúhlasím teda s niektorými komentármi, ktoré si tu ľahkovážne pohadzujú Lynchovým menom – Lynch nikdy nemal potrebu divákovi veci zjednodušovať, vysvetľovať, explicitne vyžvaniť. Prekvapuje ma to, pretože viem, že autor látke vnútorne rozumie (a do veľkej miery ju stvoril!) a nemá takéto veci zapotrebí. Beriem to tak, že tu silný vplyv malo štúdio a teda látka nestihla dostatočne vykvasiť, či skôr fluidnejšie sa prepojiť so žánrovou linkou. Zo všetkého najpríznačnejší je fakt, že The Caretaker tu nezaznie v súvislosti s backrooms, ale vo flashbackovej scéne z psychiatrie. Zaznie teda nie preto, že je hauntologický, ale preto, že je „creepy“. Žiaľ, pôvodný 9-minútový kraťas je vrstevnatejší a sugestívnejší, než tento celovečerák – necháva viac na divákovej predstavivosti a interpretácii. Ako vstup do tohto sveta ale fajn, niektoré obrazy rezonujú veľmi silno.

AKO TO OPÍSALA FILMOVÁ A POP-KULTÚRNA KRITIČKA

Brianna Zigler: Celovečerný debut Kanea Parsonsa je znepokojujúcou meditáciou o pamäti. Backrooms je hororový film adaptovaný z creepypasty založenej na koncepte „liminálnych priestorov“. V hlavnej úlohe hrá Chiwetel Ejiofor majiteľa nábytku, ktorý zmizne v záhadných zadných miestnostiach po tom, čo ich nájde v suteréne svojho obchodu. Kane Parsons, ktorý má len 20 rokov, prekonáva rekordy v tržbách s filmom Backrooms. Nový hororový film bol adaptáciou režisérovho vlastného webového seriálu s rovnakým názvom, ktorý bol sám o sebe založený na „creepypaste“, ktorá vznikla online v roku 2019. Po tom, čo sa v polovici 2010-tych rokov na diskusných fórach objavila fotografia prázdnej miestnosti pokrytej kobercom s fluorescenčnými svetlami a žltými stenami, vlákno na 4chane podnietilo ostatných používateľov, aby zverejňovali „znepokojujúce obrázky, ktoré jednoducho pôsobia ‚divne‘.“ Tak vznikli „backrooms“. S výrazným hereckým obsadením, medzi ktoré patria Chiwetel Ejiofor, Renate Reinsve a Mark Duplass, sleduje Backrooms podnikateľa Clarka (Ejiofor), ktorý sa po prejdení cez stenu v pivnici svojho obchodu s nábytkom ocitne uväznený v ríši medzi dimenziami. Neskôr sa jeho terapeutka Mary (Reinsve) odváži na vlastné riziko, aby ho zachránila. Film je mrazivou zmesou psychologického hororu a sci-fi, no pochopiteľne niektorých divákov zanechal v zmätku, snažiac sa pochopiť, čo vlastne práve videli. Ale nebojte sa: nižšie nájdete komplexný rozbor záveru Backrooms — čo backrooms naozaj sú, odkiaľ pochádzajú a čo sa stane s Clarkom a Mary.

Backrooms pozostávajú zo série priestorov, ktoré pôsobia „mimo“, koncept, ktorý sa online preslávil pod pojmom „liminálny priestor“. „Liminálny“ má dva významy: po prvé, niečo existujúce v prechodnom alebo medzistave; a po druhé, prahový priestor medzi miestami, ako očistec medzi životom a smrťou. Backrooms sa stali virálnym konceptom vďaka reálnym priestorom, ktoré vyvolávajú zvláštne, no spoločné pocity, ktoré je ťažké definovať — ako napríklad prázdne nákupné centrum alebo opustené chodby vzadu v kine. Zadné miestnosti vo filme sú takými prechodnými priestormi, ale nemajú žiadnu situačnú realitu. Skôr sú jedinou realitou a tiahnú sa nekonečne. Obsah a architektonické zloženie miestností sú znepokojujúce, nevyvážené a neustále sa menia. Dvere sú príliš veľké alebo príliš malé — alebo na strope. Chodby vedú priamo do podlahy. Predmety sú zdanlivo zamrznuté, keď sa ponárajú do koberca. Inde vidíme predmety, ktoré zrkadlia obsah Clarkovho obchodu — ako nábytok a výpredajové značky — ale s nezrozumiteľnými, nečitateľnými slovami. Ako Clark opisuje Mary, je to „chybná kópia reality.“

ČO JE BACKROOMS

The Backrooms je mestská legenda a creepypasta opisujúca nekonečné bludisko náhodne generovaných kancelárskych miestností a iných prostredí. Charakterizuje ho vôňa mokrého koberca, stena s monochromatickým žltým tónom a bzučiaca fluorescenčná lampa. Hoci používatelia internetu tento koncept rozšírili vytvorením rôznych „úrovní“ Backrooms a „entít“, ktoré ich obývajú, pôvodná verzia pochádza z dvojodstavcového komentára na 4chan pod príspevkom žiadajúcim „znepokojujúce obrázky“, kde anonymný používateľ vymyslel príbeh na základe jednej z fotografií. The Backrooms boli prirovnávané k rôznym ďalším hororovým trendom a médiám, vrátane fotografie liminálnych priestorov, spoločného projektu fikcie SCP Foundation a šesťhodinovej albumovej série The Caretaker, Everywhere at the End of Time. Od svojho pôvodného vzniku sa The Backrooms rozšírila do rôznych ďalších foriem médií a internetovej kultúry, vrátane videohier, kolaboratívnych fikčných wiki a videí na YouTube.

Backrooms sa čoskoro stali populárnymi medzi spisovateľmi a internetovými používateľmi, z ktorých väčšina komentovala ich zvláštnosť. Creepypasta bola tiež uvádzaná ako pôvod a najznámejší príklad internetového trendu liminálnych priestorov, čo sú fotografie, ktoré vyvolávajú „pocity nostalgie, straty a neistoty“. Hashtag #liminalspaces nazbieral takmer 100 miliónov zhliadnutí na sociálnej platforme TikTok. Keď žena menom Claire Scheulin našla opustené nákupné centrum pod svojím Airbnb, internetoví komentátori porovnali jej fotografie s pôvodným obrazom Backrooms.

Dňa 7. januára 2022 bol na YouTube kanál Kane Pixels, ktorý vlastní vtedy 16-ročný režisér Kane Parsons, nahraný krátky hororový film s názvom The Backrooms (Found Footage). [4] Tento film bol prezentovaný ako nahrávka z rokov 1991 alebo 1996 mladým kameramanom. Vo filme kameraman omylom vstúpil do Backrooms, kde ušiel pred nebezpečným tvorom a dostal sa do rôznych oblastí. Po tomto videu bolo nahraných niekoľko ďalších videí, aby vznikla séria krátkych filmov s témou Backrooms. Táto séria používa živé zábery a 3D efekty vytvorené v Blenderi. Seriál sa pripravuje na filmovú adaptáciu, ktorú bude režírovať Kane Parsons s filmom A24. Rozdiel medzi Backrooms od Kane Pixels a klasickou creepypastou spočíva hlavne v absencii úrovní a úrovní, alebo rôznych entít. Namiesto toho sa séria odohráva približne v 10 rôznych regiónoch, pričom entity sú nahradené komunitou mutovaných baktérií, ktoré spolu tvoria jedno zviera – baktériu. Takže séria vyzerá vierohodnejšie než klasické Backrooms.

ČO JE TO LIMINAL PLACE

Liminálny priestor je internetová estetika, ktorá zobrazuje prázdne alebo opustené miesta, ktoré pôsobia desivo, opustene a často surrealisticky. Liminálny priestor je najčastejšie definovaný ako miesto prechodu (súvisiace s pojmom liminality) alebo ako miesto, ktoré vyvoláva nostalgické pocity. Výskum z Journal of Environmental Psychology poukázal na to, že prechodné priestory môžu pôsobiť desivo alebo zvláštne, pretože zapadajú do utláčajúceho údolia architektúry a fyzických miest. Článok v časopise Pulse: Journal of Science and Culture prirovnal tento zvláštny pocit k známym miestam, ktoré inak nemajú viditeľný kontext. Najčastejšie sa termín liminálny priestor používa na označenie miesta alebo stavu zmeny či prechodu. Tento pojem môže označovať buď niečo fyzické (napr. dvere – priechod medzi miestnosťami), alebo psychologické (napr. dospievanie – prechod medzi detstvom a dospelosťou). Obrazy prechodných priestorov často zobrazujú tento pocit „medzi“, zachytávajúc prechodné miesta (ako schodiská, cesty, chodby alebo hotely) znepokojujúco prázdne od ľudí. Estetika dokáže vyvolať nálady surrealizmu, nostalgie, strachu alebo smútku a vyvolať reakcie pohodlia aj nepokoja. Peter Heft z Pulse: Journal of Science and Culture tento pocit hrôzy ďalej skúma. Čerpajúc z diel Marka Fishera, Heft vysvetľuje, že takýto pocit úzkosti môže človek cítiť, keď sa na situáciu pozerá v inom kontexte, než aký očakáva. Napríklad školská budova, ktorá sa očakáva ako rušné spojenie učiteľov a žiakov, sa stáva znepokojujúcou, keď je zobrazená ako neprirodzene prázdna. Fisher považoval tento „nečakaný nedostatok prítomnosti“ za jeden z charakteristických znakov, prečo môže byť táto estetika desivá.

Obrázky zobrazujúce liminálne priestory získali popularitu v roku 2019, keď na 4chan zverejnil krátky creepypasta od predtým neznámeho používateľa a stal sa virálnym. Príspevok obsahoval obrázok zobrazujúci prechodný priestor (prázdny koridor podobný starým americkým kanceláriám, so žltým kobercom a tapetou) s popisom, ktorý obsahoval tvrdenie, že „únikom za realitu“ možno vstúpiť do Backrooms, miesta plného prázdnych chodieb, kde je len „zápach starého vlhkého koberca, večný žltý motív, hluk žiariviek svetlá na maximálnej hlasitosti a približne šesťsto miliónov štvorcových míľ náhodne rozmiestnených prázdnych miestností, z ktorých niet úniku.“ Komunita, ktorá si Backrooms obľúbila, začala tento koncept zobrazovať nadprirodzenými bytosťami, novými úrovňami s odlišným vzhľadom a ďalšími novými konceptmi, ktoré sa komunita snaží využiť, aby bol Backrooms zaujímavejším miestom. Mnohí ľudia však s týmto zobrazením nesúhlasia, pretože podrobný alebo komplikovaný opis robí hororový koncept menej strašidelným. Preto nájdete medzi fanúšikmi hororu na tento koncept mnoho rôznych názorov. Obrázky Liminalspace si čoskoro získali popularitu online a do novembra 2022 mal subreddit s názvom /r/LiminalSpace viac ako 500 000 členov. Twitterový bot zverejňujúci liminálne priestory @SpaceLiminalBot získal na Twitteri viac ako 1,2 milióna sledovateľov a hashtag #liminalspaces na TikToku má viac ako dve miliardy zhliadnutí. (Wiki)

ROZŠÍRENÁ VERZIA

Hororové snímky Posedlost a Backrooms ruku v ruce dále pokračují ve spanilé jízdě světovými kiny. A zatímco první zmíněný (a markantně levnější z obou počinů) momentálně sedí na světových tržbách přes 374 milionů dolarů, Backrooms v tuto chvíli mají celosvětově posbíráno přibližně 330 milionů dolarů. Výsledek je to už tak skvělý (rozpočet snímku je pod 10 milionů), ale studio A24 přesto chce ještě trochu přitopit pod kotlem a Posedlost od konkurenčního studia v celkových tržbách zkusit předběhnout.

A jakým způsobem hodlají nahnat do kin více diváků (včetně těch, kteří film už viděli)? Znovu uvedou režijní počin dvacetiletého Kanea Parsonse do kin a to s přidanými 16 minutami dosud neviděných záběrů. Verze filmu pojmenovaná Backrooms: Everything Must Go Edition bude mít tedy celkem 126 minut a do kin ve Spojených státech by měla vstoupit už v pátek 3. července, přičemž se A24 bude snažit nahnat tržby zejména během víkendu zahrnujícího svátek Dne nezávislosti, což v USA historicky je v rámci návštěvnosti kin jedním z nejúspěšnějších víkendů v roce. 

Nový sestřih by měl obsahovat více mytologie v rámci internetového fenoménu „backrooms“ a více odkazů pro jeho fanoušky. Zda se prodloužená verze dočká uvedení i v jiných regionech, než jsou Spojené státy, zatím není jasné. Síť amerických kin AMC každopádně na svých stránkách tuto verzi popisuje jako pro nasazení do kin exkluzivní, je tedy otázkou, zda posléze bude ve stejné podobě k vidění i na VOD či domácích nosičích. Nikdo se však nebude divit, až po ní fanoušci, kteří ji v kinech nestihli, budou vehementně volat, uvádza ČSFD.

Pridaj komentár

Vaša e-mailová adresa nebude zverejnená. Vyžadované polia sú označené *